施冬妹：用指尖描绘姑苏繁华，山花奖得主带你领略红木雕刻之美
柔美典雅的吴门繁景，惟妙惟肖的人物雕绘，简约精湛的明式家具……
今天（9月26日），《江南造——施冬妹红木雕刻艺术展》在苏州博物馆忠王府开幕。
中国民间文艺最高奖“山花奖”得主施冬妹携《姑苏繁华图》红木雕刻巨制及51件新作亮相，带大家进入红木雕刻的艺术新空间。
施冬妹向苏博捐赠红木雕刻《滴水观音像》
开展仪式上，施冬妹将《滴水观音像》浅浮雕精品捐赠给了苏州博物馆，以丰富博物馆馆藏。
据悉，这是苏州博物馆近两年来举办的首场红木雕刻艺术个人专展，也是施冬妹从艺以来在家乡苏州举办的首场个人专展。
现场观展者纷纷惊叹：指尖雕刻的盛世繁华，不止“惊鸿一瞥”！更有背后的平凡匠心和文化传承。
开幕式现场
指尖雕刻的盛世繁华
不止“惊鸿一瞥”
《姑苏繁华图》红木雕刻，让姑苏繁华尽收眼底，令人一见倾心；大叶紫檀《群仙贺寿》，捧出了群仙赴蟠桃会为王母贺寿的仙气飘飘，人物灵动传神；简约精美的明式家具在一众展品中也是别具一格……
《姑苏繁华图》 红木雕刻
下午3点，苏博忠王府的四面厅内就挤满了前来一睹为快的市民。大家时而驻足停留，时而凑近细观，时而小声品议，感受着红木坚硬、细密、醇香的自然美感和生命力。
“好的作品，能让人心生欢喜，引发情绪共鸣。”第一眼见到《姑苏繁华图》红木雕刻，爱好收藏各类木雕艺术品的90后小伙林伊，即便已经饱览了全球各地成千上万的木雕艺术品，还是有了“小确幸”，对着《姑苏繁华图》红木雕刻，他足足怔愣了几十秒后，走走看看停停，甚至凑上前抚摸、感受，颇有相见恨晚之感。
“你可以看到水牛身上的毛发在闪闪发亮，可以看到树丛，凹进去以后还有画面和线条；船上的桅杆、桅杆上的缆绳、钓鱼竿、钓鱼线，该细的地方细，该粗的地方粗，粗细协调；水纹的处理也是虚实结合。”林伊说，“非常细腻，处处见功底。”
收藏爱好者林伊观看展览
鉴赏红木，林伊有他的妙方。“我看红木，从来都是从‘反面’看。”林伊告诉记者，“如果匠人能把红木的‘反面’当作‘正面’一样做，这种精工，就值得钦佩。”
林伊坦言，这样的作品会让人对创作者心生好奇，背后究竟是一个什么样的灵魂。
与普通市民的感性认识不同，专业观众的“感官”则更偏理性。
“如果把《姑苏繁华图》纸本画作与今天展出红木雕刻作品对照起来看，就能看到红木作品创作中的很多巧思。”青年书法家曹轶群接受记者采访时说，“它是虚实结合的。”
青年书法家曹轶群接受采访
曹轶群认为，《姑苏繁华图》是清代宫廷画师徐扬所描绘的姑苏市井生活图，画作本身是相对写实风格，但毕竟还属于中国画的范畴，它更多地利用了平远法展现山川、建筑、人物。而红木巨作，运用了大量的圆雕、浮雕，是雕刻艺术的范畴。要把二维的景象三维化，它需要吸收一定的西方透视关系，这样才具有合理性。用透视关系、用不同的刀法来表现中国画中的皴法、墨法，这是需要花很多心思和巧思。
江苏省文联顾问、江苏省民间文艺家协会主席陈国欢，第一次见到《姑苏繁华图》红木雕刻时，曾大呼两个“出乎意料”。
江苏省文联顾问、江苏省民间文艺家协会主席陈国欢接受采访
时隔六年，陈国欢再次见到它时，感受有“同”和“不同”。
“相同的是，它同样精彩。不同的是，通过几年的沉淀，作品显得更加安静、温润了。从色彩、光泽来看，它比原来更沉稳。”陈国欢表示，从艺术价值角度来说，它是经典绘画转化成雕刻工艺的经典之作，是材料与工艺结合的代表之作，是极具真情和匠心的精品之作。
“这个作品真的是可以传世的经典之作，我把它理解为一种现象。”陈国欢解释说，它把传统的文化跟当代的时代气息结合起来，在艺术价值上面也非常值得研究，足见它做的时候是用真情、用匠心来投入。
坚硬温暖的红木
包裹着生命力盎然的匠心
就像大家说的那样，“这是用了真心和巧思的作品”“作品即人品”。施冬妹的作品背后，包裹着生命力盎然的匠心。
《姑苏繁华图》红木雕刻的诞生其实“一波三折”。
这件巨作是施冬妹及其团队耗时整整11年时间花费数万工时，耗材45吨红酸枝、25吨紫檀，采用与清代徐扬《盛世滋生图》原作3比1之尺度再现而成。
全作品分由19幅构成，作品总长40.47米、高2.13米，运用了苏作传统的浅雕、深雕、镂空雕、立体雕、圆雕、立雕、平面雕、阴雕等技艺，雕刻各色人物1.2万余人、各类房屋建筑约2140余栋、各种桥梁50余座、各种客货船只400余只、各种商号招牌200余块、文化场景10余处……雕刻出了当时苏州“商贾辐辏，百货骈阗”的市井风情。
开幕式现场
无数个日夜，施冬妹每天跟匠人们一起，她调侃自己像个“巡逻警察”，哪里有问题，她就眼尖得“一针见血”地指出，时而还跟师傅们“吵架”，争论“一刀一刻”的深浅，或是人物一颦一笑的层次。
事实上，繁杂的吴中风物都要雕刻于木面，难度可想而知，光是一根细小的枝丫就得雕镂上百刀，一个小人就要刻上5到6小时。
为了用精工细作呈现姑苏盛世，施冬妹不断筛选木工工匠，团队换了一批又一批，最终才找到了“心往一处使”的默契。
“山花奖”得主施冬妹接受采访
施冬妹认为，雕刻不能急于求成。速度过快，木材容易开叉；雕刻瓦片，就得像盖房子一样，一片片推进。不仅雕刻见真工，打磨也是极其费工夫，打磨一块板通常要花上一年时间。
但现实又让人矛盾。“每天只能搞定豆腐干大小，我是既欣慰又着急。”欣慰的是，慢工出细活，作品越磨越有形；着急的是作品创作需要大量的资金，拖一天就多一天的消耗。
市民观展现场
没钱的时候怎么办？“东挪西腾。有段时间父亲生病，加上作品创作方面的压力，在一次家庭团聚的时候，居然在众人面前就嚎啕大哭起来，那个时候我还不到40岁。”施冬妹说，“头发大把大把地掉不要紧，就算头破血流，也决不回头。”
因了执着、坚持和细腻，红木雕刻《姑苏繁华图》耗费45吨红酸枝、25吨大叶紫檀，成品中丝绸、染料、粮食、金银铜铁器、珠宝玉器等小件应有尽有，树木、瓦片等图案难以计数；底座设计成“五福捧寿”，共有76只狮子，托架雕刻莲花，有着满满的美好寓意。
热爱可抵岁月长
“江南文化”汇聚汩汩创作源泉
事实上，从策划设计、聘请工匠、选材购料，到艺术构思、精雕细刻等等，她克服了重重困难。
可施冬妹并不是天生的艺术家。她原本是苏州山前文化发展有限公司的董事长。“门外汉”成了“山花奖”获得者，施冬妹自己也说不清这其中的缘由。她只说，“一切源于内心的真欢喜”。
只因一抹乡情、一份喜爱，萌生了一个文化梦。于《姑苏繁华图》如此，于红木雕刻亦如此。
部分展品
“第一次见到朋友送的《姑苏繁华图》，我就心生欢喜。至今还记得当时长卷铺了整个长廊的震撼。”施冬妹说，“有缘的是，徐扬原作的起点就在灵岩山的山前村。”
施冬妹是山前村人，在灵岩山下长大，父亲是匠人。从小耳濡目染，她对寺庙里的雕刻，甚至灶头上的纹理都“细细研究”。见到《姑苏繁华图》，乡情与原作产生碰撞和共鸣。纯粹、朴素甚至冲动的创作灵感，就成为文化自觉的源泉。
从描摹开始，点滴成长。直到在后来的作品中，她逐渐走出描摹，有了更多的原创。
大叶紫檀《群仙贺寿》、缅甸花梨木嵌大叶紫檀《三百罗汉图》等都是原创作品。正在加紧创作中的《鹤鹿同春》、《八道乘图》等也即将完工。
“我现在再看到一些美好的事物，就会在脑子里先构图，有时也会动笔画一画”，施冬妹说，“记录、传承和创新江南文化及苏州文脉，都是工艺美术的使命；反过来这些文化也是红木雕刻创作的汩汩源泉。”
“我要感谢这个时代，因为这个时代才有我们的作品“，施冬妹说，”艺术就应该记录时代，与时代共成长、共分享。也希望这份记录能唤起更多人的文化自信。”
施冬妹是这么说的，也是如此做的。就像三年前，她将《姑苏繁华图》红木雕刻搬上创博会，与大家共享；今天，她将《滴水观音像》捐赠给苏博一样。
《姑苏繁华图》红木雕刻
正如第十三届全国政协常委、中国作家协会副主席白庚胜所说，雕刻是一项减法技术，而要成就艺术巨作，切削去料的不仅是繁杂的枝枝丫丫，更多也是最难的恐怕还是要减去私欲和诱惑。
从这个意义上讲，雕刻的过程也是克己、修心的过程。施冬妹就是这样一个人，动机单纯、思想纯粹、目的简单，只是想把作品做出来。
陈国欢也希望，施冬妹能够继续保持初心，用心用情地走好创作道路，创作出更多与时代同频共振的作品。
艺术家简介：施冬妹
施冬妹，女，1968年生，江苏苏州灵岩山下山前村人，又名“冬梅”，自号“稗珠园主”，中国民间文艺“山花奖”得主。
出身匠人世家，自幼醉心红木雕刻艺术。在近二十年的木雕生涯中，她追求极致的完美，坚持“把家具当艺术品做，把商品当自用品做”的理念，木雕精品层出迭现。
近年自创“姑苏繁华园”红木雕刻艺术馆，陈列有《百狮大地屏》《罗汉雕刻长卷》等180余件大型红木雕刻以及宫廷陈设、清式明式家具和佛教题材的艺术精品。用时十一年创作的大型红木雕刻《姑苏繁华图》，荣获第十三届中国民间文艺最高奖“山花奖”。
展览信息
展览信息
江南造——施冬妹红木雕刻艺术展
展览时间
2023年9月26日-2023年12月24日
展览地点
苏州博物馆本馆太平天国忠王府四面厅
姑苏区东北街204号
部分作品展示
大红酸枝《博古架》
大叶紫檀嵌瘿木《灵芝纹圆转台》
大叶紫檀《十八罗汉》
大红酸枝《弥勒佛》
大叶紫檀《二十四孝图》笔海
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